Sidi Larbi Cherkaoui
Origine
12 y 13 de diciembre de 2008 20:30h
Duración: 70 min
Lugar: Teatro de la Laboral
No recomendada para menores de 14 años
Atención: Tu navegador tiene Javascript desactivado, o tiene instalada una versión antigua del Flash Player de Adobe. Si quieres disfrutar de los contenidos multimedia de esta página, descárgate la versión más reciente de Flash o activa Javascript.
En Origine el coreógrafo Sidi Larbi Cherkaoui crea una atmósfera íntima con cuatro bailarines que dan forma a los cuatro puntos cardinales de una brújula.
A través del movimiento de los cuerpos se determinan las relaciones y las diferencias culturales existentes entre el norte, el sur, el este y el oeste. Cherkaoui trata de desgranar en Origine temas claves de la sociedad de hoy como las divisiones y los puentes entre los límites culturales y geográficos; la soledad y la compasión.
Historias de hadas islandesas, el mundo de la robótica japonesa, el consumo americano, y el suelo africano. Cuatro elementos que se conectan y a la vez se van transformando por medio del quinto elemento, una muñeca de madera. Todo ello acompañado a lo largo de la obra por dos voces femeninas, una arábe y otra escandinava, cuyo repertorio se basa en las místicas canciones de Hildegard von Bingen.
Sidi Larbi Cherkaoui es bailarín y coreógrafo. Su pretensión de niño por dibujar la realidad hizo que comenzara a bailar y de este modo sus obras se convierten en cuentos en movimiento. El dibujo desaparece cuando el movimiento se termina. Cada trabajo de Cherkaoui es un puente entre diferentes mundos y culturas, siempre con un tema central: la igualdad de individuos, culturas, lenguas y modos de expresión.
Director/coreógrafo: Sidi Larbi Cherkaoui; Asistentes de coreografía: Nienke Reehorst, Satoshi Kudo, Claire Cunningham; Creado e interpretado por: Kazutomi Kozuki, Valgerdur Rúnarsdóttir, Shawn Mothupi, Daisy Phillips; Música: Hildegard von Bingen,(s. XII), canciones de la tradición oriental cristiana, (ss. IV – XII), cantos y polifonías de las monjas cistercienses del monasterio medieval español Las Huelgas,(s. XIII), cantos sagrados interpretados por las mujeres de la Suecia rural; Músicos en directo: Ensemble Sarband; Voz: Fadia Tomb El-hage; Voz y arpa gótica: Miriam Andersén; Director musical, arreglos musicales, percusión y laúd: Vladimir Ivanoff; Diseño de vestuario: Isabelle Lhoas, Frederick Denis; Realización de vestuario: Stéphanie Croibien; Diseño de iluminación: Enrico Bagnoli; Creador de marionetas: Filip Peeters; Imágenes: Paul Caudengerb, Gilles Delmas; Asesoramiento en dramaturgia: Guy Cools; Responsable de producción: Natalie Schrauwen; Técnicos de escenario: Patrick ‘Sharp’ Vanderhaegen, Paul Van Caudenberg, Joris Durnez, Henk Vandecaveye; Taller de escenografía Toneelhuis: Leo Verlinden, Karl Schneider, Patrick Jacobs, Bruno Bressanutti, Filip Homblé; Responsable de proyecto: Sidi Larbi Cherkaoui, Karthika Nair; Distribución y promoción: Frans Brood Productions; Producción: Toneelhuis, Muziekcentrum de Bijloke Gent; Co-producción: Théâtre de la Ville Paris, Torinodanza, Tanzhaus nrw Düsseldorf.



